A arte possui a incrível capacidade de expressar mensagens através de diferentes formas (como por exemplo através de: uma pintura, uma música, um filme, uma fotografia…) e com ela podemos impulsionar o desenvolvimento de diferentes habilidades (como por exemplo: criatividade, pensamento crítico…).
Se você é apaixonado por este tema e quer conhecer alguns dos melhores livros de arte, vale a pena que você confira abaixo algumas das 5 opções mais incríveis de livros desse tipo mencionadas em nosso artigo (além de, 3 outras possibilidades maravilhosas para seus momentos de leitura):
E navegue também por nosso index para conhecer mais de cada opção:
Index
1 – Teoria da Arte: uma Breve Introdução
4 – Uma história da música popular brasileira: das Origens à Modernidade
5 – O amor pela arte: os Museus de Arte na Europa e seu Público
6 – Story: substância, estrutura, estilo e os princípios da escrita de roteiro
7 – Como os artistas veem o mundo
8 – Uma breve história da música
9 – Van Gogh: The Complete Paintings
10 – A História do Cinema para quem tem pressa
13 – 30 dias de criatividade: Desperte o artista que há em você desenhando e colorindo
14 – 30 dias de aquarela: Aprenda aquarela em 30 projetos
15 – OuvirCantar: 75 exercícios para ouvir e criar música
17 – Manual do Artista: De Técnicas e Materiais
18 – Desenho em perspectiva: técnicas fáceis para acertar as linhas de fuga em qualquer situação
19 – Curso Básico de Desenho – Box com 3 Livros
20 – A fotografia em um mundo onde todos fotografam
21 – Aquarela Botânica: 20 projetos para pintar e enquadrar
1 – Teoria da Arte: uma Breve Introdução
Em “Teoria da Arte: uma Breve Introdução” a autora Cynthia Freeland, professora de filosofia da Universidade de Houston, oferece uma breve introdução e explica por que a inovação e a controvérsia são valorizadas no campo artístico.
Nesta obra, ela também aborda mais sobre as recentes expressões artísticas digitais e as últimas pesquisas sobre como o cérebro percebe a arte.
“Teoria da Arte: uma Breve Introdução” possui um conteúdo valioso que nos leva a refletir sobre a natureza e a essência da arte.
2 – O livro da arte
“O livro da arte” é composto por infográficos, ilustrações e textos incríveis, que nos levam a explorar os movimentos, temas e estilos da história da arte por meio de mais de 200 obras.
Este livro faz parte da coleção best-seller “As Grandes Ideias de Todos os Tempos” que tem mais de 20 títulos publicados pela Globo Livros e assuntos diversos como filosofia, mitologia, psicologia, história, entre tantos outros.
3 – Breve história das Artistas Mulheres: Um guia de bolso para os principais gêneros, obras, temas e técnicas
“Breve história das Artistas Mulheres: Um guia de bolso para os principais gêneros, obras, temas e técnicas” apresenta destaques da produção artística feminina e mostra desde os avanços que as artistas mulheres conquistaram na luta pela igualdade de gênero até as importantes contribuições feitas para movimentos artísticos dominados até então por homens.
Essa obra também nos possibilita conhecer mais sobre artistas incríveis e inspiradoras que transformaram (e seguem transformando) positivamente o mundo da arte.
4 – Uma história da música popular brasileira: das Origens à Modernidade
“Uma história da música popular brasileira: das Origens à Modernidade” conta em um único volume os mais de duzentos anos de história da música popular brasileira, do século XVIII até os dias de hoje.
Estruturada em quatro “tempos”, a obra contextualiza os principais gêneros e movimentos da música brasileira.
5 – O amor pela arte: os Museus de Arte na Europa e seu Público
Este livro é uma leitura essencial para a História da Arte, Sociologia, Museologia, Estética e para todos os leitores que querem compreender alguns dos dispositivos que levam à formação do público de museu, à prática de visitação e ao gosto e amor pela arte.
6 – Story: substância, estrutura, estilo e os princípios da escrita de roteiro
Se você é apaixonado por filmes, “Story: substância, estrutura, estilo e os princípios da escrita de roteiro” pode ser a leitura ideal para você.
Essa obra explica mais sobre conceitos importantes do mundo do cinema e disseca cenas clássicas de diversos filmes, guiando-nos passo a passo para revelar não somente como uma cena funciona, mas por que ela funciona.
7 – Como os artistas veem o mundo
“Como os artistas veem o mundo” nos leva a desvendar uma jornada pela vida e a obra de 31 artistas geniais que compartilham uma qualidade essencial: o olhar.
Com seu característico talento de contador de histórias, o autor traça o perfil desses artistas geniais, analisando a maneira única que eles têm de expressar a vida em sua arte.
Um ponto muito interessante é que esta obra nos possibilita aprender com os grandes artistas como ativar nossa sensibilidade para enxergar o mundo além da nossa visão cotidiana.
8 – Uma breve história da música
“Uma breve história da música” mostra ao leitor os caminhos da música do Ocidente a partir do século IX, quando surgiram as primeiras “composições”, o desenvolvimento da escrita e das ideias musicais e também os instrumentos e práticas adotadas nos diversos períodos dessa evolução.
Esta criação literária faz parte de uma série de livros didáticos, ilustrados e em formato grande, que atende ao estudante e ao estudioso da música em seus mais variados aspectos.
9 – Van Gogh: The Complete Paintings
Vincent van Gogh é um dos artistas mais famosos e reconhecidos da história da humanidade. Suas obras ganharam destaque em museus pelo mundo e inspiraram a criação de muitas apresentações de arte.
“Van Gogh: The Complete Paintings” apresenta um relato detalhado da vida do artista com um catálogo completo de suas 871 pinturas.
10 – A História do Cinema para quem tem pressa
“A História do Cinema para quem tem pressa” traça um panorama do cinema, desde a época em que seus inventores nem sabiam direito o que fazer com ele, até os dias de hoje, quando movimenta bilhões de dólares pelos cinco continentes.
A obra passeia com desenvoltura pelos principais “ismos” cinematográficos do mundo – Impressionismo, Expressionismo, Surrealismo, Realismo, Neorrealismo etc. -, ao mesmo tempo que conta temas e curiosidades incríveis sobre: como nasceu Hollywood, o que aconteceu quando os filmes começaram a falar, por que os detetives do cinema usam capa e chapéu, como a chegada da televisão mudou tudo, o que afinal é um blockbuster, onde entra o Brasil nessa história toda, e muitos outros temas e curiosidades sobre a chamada Sétima Arte.
11 – História da Arte – VU
“História da Arte – VU” possui um conteúdo valioso que contempla da arte rupestre à contemporânea, explorando cânones e momentos de ruptura e chegando às mais recentes tendências artísticas que superam as fronteiras entre diferentes formas de expressão.
12 – Breve História da Arquitetura: Um guia de bolso com os principais estilos, elementos e materiais
“Breve História da Arquitetura: Um guia de bolso com os principais estilos, elementos e materiais” nos mostra com detalhes incríveis a história da arquitetura e como ela se expressa na evolução da humanidade e suas formas de construir.
Nesta obra literária, a autora aborda 50 obras historicamente representativas de diversos períodos, das pirâmides egípcias aos arranha-céus de alta tecnologia, traçando sua relação com os estilos, elementos e materiais mais relevantes da arquitetura em todas as suas fases.
13 – 30 dias de criatividade: Desperte o artista que há em você desenhando e colorindo
Com um passo a passo para fazer seus próprios desenhos, dicas práticas, atividades e muitas páginas para colorir, “30 dias de criatividade: Desperte o artista que há em você desenhando e colorindo” vai ajudar você dar asas à imaginação.
Este livro foi escrito pela autora dos livros de colorir mais vendidos do mundo, Johanna Basford.
14 – 30 dias de aquarela: Aprenda aquarela em 30 projetos
“30 dias de aquarela: Aprenda aquarela em 30 projetos” é um guia prático de 30 dias para você se lançar de uma vez por todas ao maravilhoso mundo da aquarela.
Este propõe a você um projeto diferente para cada dia, partindo do trabalho com as formas e efeitos mais básicos até a pintura de belas e complexas paisagens.
Através de cada uma das páginas deste guia, você obterá os conhecimentos básicos sobre como trabalhar com aquarelas – ferramentas e materiais, teoria das cores, uso do pincel … – e ao mesmo tempo explorará sua própria criatividade.
15 – OuvirCantar: 75 exercícios para ouvir e criar música
Hoje, mais do que nunca, o mundo está repleto de ruídos – buzinas, gritos, sirenes, canteiros de obra, motores de automóveis, etc – que acabam anestesiando, ou bloqueando, nossos ouvidos.
É preciso, então, reaprender a ouvir e a escutar. E para realizar essa tarefa, como nos mostra este livro, podemos contar com uma grande parceira: a nossa criatividade.
“OuvirCantar: 75 exercícios para ouvir e criar música” é uma leitura ideal para todos aqueles que amam criar músicas ou tem curiosidade em saber mais sobre este tema.
16 – Monet
Claude Monet é um dos artistas mais famosos e talentosos da história da humanidade. Suas obras ganharam destaque em museus pelo mundo e inspiraram a criação de muitas apresentações de arte.
Esta biografia oferece numerosas reproduções e fotos de arquivo, junto com comentários detalhados e precisos, para que possamos conhecer melhor a vida e as criações artísticas de Monet.
17 – Manual do Artista: De Técnicas e Materiais
“Manual do Artista: De Técnicas e Materiais” tornou-se uma obra de referência indispensável para milhares de artistas em todo o mundo.
Esta criação literária apresenta técnicas, materiais e informações em geral muito valiosas, para possibilitar com que o leitor possa aprender muito.
18 – Desenho em perspectiva: técnicas fáceis para acertar as linhas de fuga em qualquer situação
“Desenho em perspectiva: técnicas fáceis para acertar as linhas de fuga em qualquer situação” possui muitas dicas úteis e mostra como os conceitos quase sempre desafiadores do desenho em perspectiva podem ser simplificados em etapas simples e práticas.
Este é um manual que fornece as ferramentas necessárias para você criar uma sensação de perspectiva realista em seus desenhos, não importando o estilo ou a técnica utilizada.
19 – Curso Básico de Desenho – Box com 3 Livros
O “Curso Básico de Desenho – Box com 3 Livros” é um box com 3 Livros que oferecem instruções detalhadas para o desenvolvimento de habilidades de desenho.
Cada livro presente neste traz exercícios práticos que consolidam os conhecimentos adquiridos, permitindo que os leitores apliquem imediatamente o que aprenderam.
20 – A fotografia em um mundo onde todos fotografam
Em “A fotografia em um mundo onde todos fotografam”, os autores organizaram um material maravilhoso com imagens e conteúdo detalhado, abordando desde conceitos e técnicas mais básicos de fotografia até as informações específicas das áreas em que um profissional pode se especializar (como a fotografia social, o fotojornalismo, a fotografia de moda, de publicidade e propaganda, entre outras), trazendo também dicas valiosas sobre o desenvolvimento e a divulgação do portfólio pessoal.
21 – Aquarela Botânica: 20 projetos para pintar e enquadrar
“Aquarela Botânica: 20 projetos para pintar e enquadrar” mostra como pintar uma variedade de plantas exuberantes e cheias de detalhes. São 20 projetos com instruções claras, muitas dicas e passo a passo detalhado, além de uma introdução às técnicas fundamentais de aquarela.
Esta é uma obra literária essencial para todos os que gostam de aquarela.
22 – Breve história da arte moderna: Um guia de bolso dos principais movimentos, obras, temas e técnicas
“Breve história da arte moderna: Um guia de bolso dos principais movimentos, obras, temas e técnicas” conta com textos curtos, muitas imagens e mais detalhes sobre 50 obras fundamentais da arte moderna.
Este livro tem uma estrutura que conecta informações de diferentes capítulos para ampliar a percepção do leitor sobre o período.
Conclusão
Não há como não se encantar com as diferentes formas de arte, pois, cada uma possui detalhes surpreendentes e incríveis para nos apresentar.
Esperamos que você tenha gostado da nossa lista e que tenha ótimos momentos de leitura.